考古高啟強拍攝《狂飆》時候的朋友圈
2023-01-31
更新時間:2023-01-30 09:21:54作者:智慧百科
在這個三天一紅毯兩天一晚會的年關,我發(fā)現(xiàn),內娛已經(jīng)不滿足于只濤哥哥姐姐們造型的美丑。
有沒有高定、是不是首穿、品牌逼格夠不夠高…成為被討論的新焦點
而在這場關于排面的血雨腥風中被提及最多的,無非就是Elie Saab這種經(jīng)典仙牌。
極盡浪漫與華麗,總是如童話中夢幻華服照進現(xiàn)實。
內娛人也稱Elie Saab為“咖位照妖鏡”。非口碑藝人不借,借到的如獲殊榮。
就拿最近來說,趙姐穿Elie Saab高定拍的費加羅開年封就被時尚號盤了又盤。
劉亦菲兩年前的Elie Saab鳳凰裙造型,前不久也再次被翻出來回味。
可以說內娛有紅毯和時尚大片的地方,必有關于Elie Saab的話題。
而對年輕生花來說,“穿Elie Saab”也成了時尚生涯的里程碑。
種種現(xiàn)象,足以窺見Elie Saab的分量。
不過這段時間,另一仙牌存在感也很高——Zuhair Murad。
祖海的仙就多了點神秘氣質,某種程度上也對紗裙絕緣體更友好。
像穿Elie Saab被嘲狠的彤姐,前不久換上Zuhair Murad后就打破了自己的紅毯魔咒,換來不少好評▼
同場的AB也穿了Zuhair Murad。黑絲絨、星河元素,祖海風格很正的一套▼
雖然不像Elie Saab高不可攀,但就這幾年的表現(xiàn)看,Zuhair Murad憑更豐富的設計和獨特蠱氣彎道超車也不無可能。
提起這兩個地位能與一線高奢比肩的仙牌,人們經(jīng)常想當然,以為它們來自西歐哪個繁榮的時尚國度。
而事實恰相反,Elie Saab、Zuhair Murad都來自中東。
它們誕生于常年動蕩的黎巴嫩——這里甚至在30年間,走出20余名國際知名時裝設計師。
所以人們也稱黎巴嫩為“中東小巴黎”,出自此處的高定則成了夾縫中堅挺的“戰(zhàn)火玫瑰”。
下面就來看看,這個中東國家除了ES、祖海,還誕生了多少驚艷時尚圈的高定。
Georges Hobeika
FHCM名單中的純血黎巴嫩品牌,除了ES、祖海,就是Georges Hobeika了。
22年底Georges Hobeika在內娛表現(xiàn)就相當活躍。
畢竟,穿荷拜卡走紅毯的藝人總會讓人眼前一亮。
尤其是張?zhí)鞇鄣?3年秋冬高定。Georges Hobeika流星般的銀珠把身體曲線勾勒得愈加曼妙▼
這條裙子可以代表GH兩大風格其中之一。
隔著十幾米也能感受到精致的剔透釘珠、亮片和細膩薄紗,輕柔包裹著身體。
膚白貌美穿上這樣的高定勢必光彩照人,但如果你有更深的膚色,珠玉和皮膚互襯,漂亮的線條也從薄紗中透出時——
AI美人的未來感便會和GH的珠玉光澤相輔相成,質感躍上next level。
JLO兩年前在威尼斯電影節(jié)上也穿過Georges Hobeika高定。
而話說回來,國內最早穿荷拜卡的女明星應該是姚晨。
2012年《霍比特人》首映禮上的淡紫禮服,正好也是它的另一大風格。
彩色系、各種釘珠亮片把GH的手工技藝更直接顯露出來。問就是把工匠人的靈氣和細致注入服裝的每個細枝末節(jié)中
你甚至能在其中發(fā)現(xiàn)些打破陳規(guī)的驚喜:
George Hobeika讓高定不只有隆重、優(yōu)雅的一面。
精巧、俏皮、奔放,怎么不能成為未來高定的姿態(tài)呢?
Tony Ward
圈內有“黎巴嫩高定三劍客”一說,指的是Elie Saab,Zuhair Murad,Tony Ward。
創(chuàng)始人Tony Ward在八十年代先后在LANVIN、DIOR學習高級時裝設計,后來去了Chloé,成了老佛爺Karl Lagerfeld的同事。
回國創(chuàng)辦起自己的品牌后,設計上也頗有把中東服裝工藝和這些經(jīng)典高奢神韻相融的感覺。
熱巴21年出過的這組神圖大家應該有印象——
身上的禮服就來自Tony Ward。
乍一看就是常見的華麗金色長裙,而細看薄紗、刺繡、釘珠層層疊buff,連針腳都注滿中東風情…
它是Tony Ward的風格之一,奢華、活力,又不過分張揚,新時代貴婦心頭好。
不過要我說,Tony Ward味兒更正的,其實是何穗這套亮橙露背裝▼
還有彤姐當初這套亮黃禮服…
別被彤姐團隊的打光布景下了頭以下才是禮服的真面目▼
如果你見到穿亮色高定的歐美女郎,在夜幕下的空地拖著曳地裙擺拍照▼
緞面裙擺在強光下反射出更絲滑鮮亮的光澤▼
薄紗則輕柔抓馬并存▼
甚至像貝母一樣,不同光線、角度下,同一件禮服折射著不同色彩…
那它極可能來自Tony Ward。
Tony Ward是懂亮色的,該用什么面料襯托色彩、怎樣讓它們在不同光線下足夠明麗動人又不失高級感…
他不僅門兒清,還能精準踩在時下審美的前沿。
所見的美恰到好處卻又非巧合,在這些讓人眼前一亮的明媚精巧背后,是Tony Ward連光影變換、褶皺微小幅度都不放過的考量。
業(yè)內把他封為“細節(jié)建筑師”,倒也十分貼合了。
Ashi Studio
別人的仙,輕飄飄,亮晶晶,但Ashi Studio就不一樣了。
仙得更華麗、硬氣,厚重的古典質感與其說來自仙界,不如說來自天廷。
上一次看到如此張揚的禮服,還是在虛擬時裝大片里——
因為長期扎根本土,阿拉伯半島文化也被融入Ashi的設計里。尤其是這里盛行的白色,Ashi Studio有白,五彩斑斕。
可以像地母一樣端麗圣潔,也能像仙子一樣靈巧。但不管哪一種風格,立體、華麗總是不變▼
品牌之前還寶格麗、蕭邦分別有過聯(lián)動。雍容華貴的高珠和這種大量感禮服搭配,無疑也是相互成就——
一句話,懇請Ashi以后多和這些神仙高珠捆綁。
而穿Ashi Studio走紅毯的女明星,再乏味的dresscode都攔不住她一枝獨秀。
參考前年在微博之夜,遍地鵝黃中獨自明媚的佟麗婭▼
以及獨自璀璨的宋茜▼
還有時尚大片中各種身穿Ashi Studio戰(zhàn)袍的超?!?br/>
了解的知道它是07年才創(chuàng)立的年輕品牌,不了解的真會當Ashi Studio是出自半島上哪個皇室的中世紀華服。
立體廓形像花簇云朵,遠看氣勢磅礴▼
細看又有繁復講究的褶皺、立體刺繡。這邊合理懷疑Ashi把自家高定當?shù)袼茉谧觥?/p>
別人都在塑造童話仙女,Ashi Studio卻生來要做女王的戰(zhàn)衣。
這些還只是黎巴嫩高定中的冰山一角。還有讓韓素希打破南韓紅毯魔咒的Reem Acra▼
設計師Reem Acra是一名黎巴嫩女性,內戰(zhàn)期間移居紐約成立了自己的品牌,也把西亞的古典浪漫帶向更廣闊的天地。
也有Ziad Nakad、KrikoJabotian,華美與氣勢不輸AshiStudio▼
以及四分抓馬、六分氣場的Georges Chakra,國內紅毯???strong>Rami Kadi…等等。
它們從常年動亂中破土而出,沒有安穩(wěn)的時局做后盾,設計師們便緊緊抓住那些無形的遺產——
東西交融的地域文化,厚重又神秘的悠久歷史,人們對美的執(zhí)著追求…
把獨具西亞風情的高定美學做到極致,為中東土地保留了最后一片wonderland。
時尚界也因為它們的持續(xù)輸出,精彩紛呈不斷。
部分圖片 / 網(wǎng)絡
責任編輯 /白女士
編輯 /Uki